Grandes retrospectivas llegan en 2024, un año marcado por los centenarios de Antoni Tàpies y Eduardo Chillida. Propuestas ambiciosas y de gran calidad coparán los museos más importantes del país para invitar a los amantes del arte a redescubrir el trabajo de los grandes artistas desde una nueva perspectiva. Y es que revisitar las corrientes que han marcado la historia a través de sus principales representantes es imprescindible. Además de los dos protagonistas citados, el realismo, el arte social, las mujeres y algunos grandes maestros como Zurbarán, Rubens o Goya son los temas de las principales exposiciones que albergarán los museos en este nuevo año. Para aquellos que se hayan propuesto como propósito cultural de 2024 visitar más museos, aquí van algunas recomendaciones de las pinacotecas nacionales más preciadas.  

El arte pop desembarca en el Guggenheim

Proyectos ambiciosos los que aterrizan en el museo Guggenheim de Bilbao. En junio llegará la obra de la artista austríaca Martha Jungwirth, creadora de un lenguaje situado entre el expresionismo abstracto y el informalismo. Las exposiciones del italiano integrante del Arte Povera  Giovanni Anselmo: Más allá del horizonte o la exposición consagrada a piezas históricas del Arte Pop procedentes del Solomon R. Gugenheim Museum yuxtapuestas a obras nuevas a cargo de artistas contemporáneos que exploran en su trabajo el legado de este movimiento con Símbolos y objetos: Arte Pop de la Colección Guggenheim. 

Imprescindibles citas con el arte

Zurbarán y Rubens, las dos grandes apuestas del Prado

El Museo del Prado acogerá la exposición Arte y transformaciones sociales en España (1885-1910), con el patrocinio de la Fundación BBVA, una muestra sobre el arte social con más de 300 obras que llega en mayo. La pinacoteca se acercará también a dos grandes maestros, Rubens, con una muestra sobre la relación con los colaboradores de su taller, y Zurbarán, del que expondrá el Bodegón con limones, naranjas y una rosa procedente del Norton Simon Museum de California. Además, presentará la segunda parte de El Prado en femenino con las reinas Isabel de Borbón y Mariana de Neoburgo (1602-1700) como protagonistas.
A través de obras de gran formato se invitará al visitante a conocer la sensibilidad, exigencias y denuncias de la sociedad española inspiraron a Regoyos, Nonell o el propio Picasso. Otra muestra temporal, en noviembre, se adentrará en la relación entre la forma, el color la pintura y la escultura.

Tàpies al completo en el Reina Sofía

Imprescindibles citas con el arte

El próximo febrero el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presentará la exposición más completa de Antoni Tàpies realizada en décadas y que, junto con la Fundación que lleva el nombre del artista catalán, celebra el reciente centenario de su nacimiento, con más de 250 obras procedentes de museos y colecciones privadas de todo el mundo. La muestra pondrá en valor una panorámica completa de su trabajo en la que se podrán apreciar pinturas, dibujos y esculturas. También habrá exposiciones de Eva Lootz, Olga de Soto y Grada Kilomba y las colectivas Esperpento y En el aire conmovido.... 

Una visión muy realista en el Thyssen

El Thyssen de la capital española dedicará por primera vez una exposición monográfica a la artista española Isabel Quintanilla (1938-2017), un centenar de obras, muchas de ellas nunca vistas en el país. También, en La mirada descentrada. Arte y colonialismo en las colecciones Thyssen mostrará historias invisibilizadas de dominación racial, cimarronaje y lucha por los derechos civiles, y se acercará, ya a finales de año, a la artista alemana Gabriele Münter (1877-1962) una de las fundadoras de El Jinete Azul. 

Fotógrafos emblemáticos en la Fundación Mapfre 

Una exposición centrada en la obra del pintor Marc Chagall (1887-1985). Un artista ruso revolucionario que rompió con los moldes establecidos y se adelantó a la modernidad de un modo nunca visto antes en su país. Otra de las muestras destacadas en la capital española será sobre el sueco Christer Strömholm, uno de los artistas más emblemáticos de la fotografía europea de posguerra son las propuestas para su sede en Madrid. 
Mientras, en Barcelona, el Centro de fotografía KBr inaugurará la temporada con Consuelo Kanaga: Atrapar el espíritu, sobre esta fotógrafa norteamericana pionera del fotoperiodismo con una colección desde la pobreza urbana hasta la lucha por los derechos de los trabajadores, el terror de la segregación racial y la desigualdad social. 

Epicentro del centenario de Chillida

El museo de Hernani será el epicentro de las exposiciones organizadas por el centenario del nacimiento de Eduardo Chillida (10 de enero de 1924-19 de agosto de 2002), cuya obra podrá verse en varios museos nacionales y del extranjero. Universo Maeght propone un diálogo entre las obras del artista vasco y otros compañeros de profesión. Un total de 17 piezas y 11 artistas expuestos que han marcado la historia de la escultura del siglo XX y ayudan a comprender mejor la obra de Chillida. 

Imágenes de los paisajes picassianos de Plossu

Al Museo Picasso de Barcelona llegan en febrero las fotografías que Bernard Plossu tomó en los lugares picassianos de Horta de Sant Joan, Gósol, Cadaqués y Barcelona, que en el futuro serán donadas al museo. El fotógrafo francés, Premio Nacional de Fotografía en su país, es un autor de gran reconocimiento internacional. La parte más destacada de su trabajo está constituida por reportajes de viajes. Además, Plossu utiliza la técnica del paper fresson un acabado muy sutil  que responde al enfoque sobrio del fotógrafo,  
Plossu se ha paseado por los parajes catalanes que Picasso recorrió, lugares que, en la actualidad, se consideran primordiales en la riqueza artística del pintor. La muestra reúne varias fotografías tomadas en Horta de Sant Joan, Gósol, Cadaqués y Barcelona entre otros.